Drei im Einklang

Freitag, 19. August 2023, 19:30 Uhr

Kurhaus Bad Aussee

Programm

W. A. Mozart
(1756 - 1791)

Joseph Horovitz
(1926 - 2022)

George Gershwin
(1898 - 1937)

​
Jascha Heifetz
​(1901 - 1987)



​
Georg Breinschmid
(1973)
​



Sonate für Violine und Klavier in Es-Dur, KV 360

Sonaten für Klarinette und Klavier

Rhapsodie in Blue, Arrangement für Violine, Klavier und Klarinette

Arrangements für Violine und Klavier von Katchaturian, Tschaikowski, Ponce, Drigo, Kroll, Gershwin

​Coincidance für Violine, Klarinette und Klavier





Mit einer kompositorisch starken Mischung aus Werken von Mozart, Gershwin, Horovitz, Heifetz und Breinschmid führt das Trio im Einklang auf einen einzigartigen Streifzug durch die Musikgeschichte. Perfekt aufeinander eingespielt präsentiert das Trio Hausmann, Haering, Schmid musikalische Kleinode, passend zurechtgerückt und arrangiert für Klarinette, Geige und Klavier.

Freuen Sie sich mit uns auf das Erklingen dieser schwungvollen Arrangements, musiziert auf höchstem Niveau von Berühmtheiten der klassischen Musikszene und sichern Sie sich Ihre Karten zu diesem einmaligen Klangerlebnis!

Komponisten des Trios

George Gershwin war ein amerikanischer Komponist und Pianist. Er prägte maßgeblich den Jazz, die Broadway-Musicals und die klassische Musik seiner Zeit. Zu seinen bekanntesten Werken gehören "Rhapsody in Blue", "An American in Paris" und die Oper "Porgy and Bess". Gershwin starb früh im Alter von nur 38 Jahren. Er hinterließ ein beeindruckendes musikalisches Erbe in der amerikanischen Musikgeschichte.

Mozart komponierte die sechs Variationen über das Thema "Hélas, j'ai perdu mon amant" (Ach, ich habe meinen Geliebten verloren) g-Moll, KV 360 im Jahr 1781 für seine Klavierschülerin im Alter von 24 Jahren.

​Jascha Heifetz war ein berühmter litauisch-amerikanischer Geiger. Er wurde 1901 geboren und begann im Alter von drei Jahren Geige zu spielen. Mit elf Jahren debütierte er als Solist und setzte seine Karriere fort, indem er weltweit Konzerte gab und zahlreiche Aufnahmen machte. Heifetz zeichnete sich durch seine technische Brillanz und seine unverwechselbare Klangqualität aus, die ihm den Ruf eines der virtuosesten Geiger aller Zeiten einbrachte. Er war auch als Lehrer tätig und unterrichtete viele berühmte Geiger, darunter Pinchas Zukerman und Itzhak Perlman. Heifetz starb im Jahr 1987 im Alter von 86 Jahren.

Joseph Horovitz war ein in Wien geborener, britischer Komponist, Dirigent und Pianist. Er wurde 1926 geboren und emigrierte 1938 nach England. Horovitz studierte an der Royal Academy of Music in London und später in Paris bei Nadia Boulanger. Er komponierte in vielen verschiedenen Genres, darunter Orchesterwerke, Kammermusik, Vokalmusik und Musik für Film und Fernsehen. Zu seinen bekanntesten Werken gehören "Jazz Harp", "Concerto for Euphonium and Chamber Orchestra" und "Sonatina for Clarinet and Piano". Er erhielt viele Auszeichnungen, darunter den Order of the British Empire im Jahr 1986. Horovitz starb im Jahr 2022 und hinterließ ein breites Oeuvre, das Werke für Blasorchester, Brass- und Jazz Bands, Symphonieorchester, Ballette, Opern, Kammermusik und Musik für Film- und Fernsehproduktionen umfasst.

Georg Breinschmid ist ein österreichischer Kontrabassist, Komponist und Arrangeur. Er wurde 1973 in Wien geboren und begann schon früh mit dem Erlernen des Instruments. Breinschmid studierte an der Wiener Musikhochschule und war Mitglied des Tonkünstler-Orchester Niederösterreich und der Wiener Philharmoniker. Er machte sich schnell einen Namen als herausragender Bassist in der Jazz- und Klassikszene. Breinschmid spielte unter anderem mit Musikern wie Chaka Khan, Till Brönner und Barbara Dennerlein. Neben seiner Arbeit als Musiker ist er auch als Komponist tätig und schreibt sowohl für seine eigenen Projekte, als auch für andere Künstler. Seine Musik ist geprägt von einer großen Vielfalt an Einflüssen und Stilen und zeigt immer wieder überraschende Wendungen und originelle Ideen. Breinschmid ist eine feste Größe in der österreichischen Musikszene und international hoch angesehen.

Trio Haering, Hausmann, Schmid

Die Geschichte der Drei folgt hier in Kürze. Lesen Sie weiter unten, um mehr über die Werdegänge der einzelnen Künstler zu erfahren.

Ariane Haering - Klavier

Die schweizerische Pianistin Ariane Haering hat ihre Ausbildung in ihrer Heimatstadt La Chaux-de-Fonds bei Cécile Pantillon und Catherine Courvoisier, in den USA bei Clifton Matthews und in Lausanne bei Brigitte Meyer bekommen. Mit einem „Premier Prix de Virtuosité avec les Félicitations du Jury“ schloss sie im Alter von 20 Jahren ihr Studium ab. Gewinnerin zahlreicher nationaler und internationaler Wettbewerbe, Vertreterin der Schweiz beim Eurovision Wettbewerb in Brüssel, Gewinnerin der Concerto Competition der University of North Carolina, USA,  Trägerin mehrerer Auszeichnungen, darunter „Prix l’Express“, „Prix Miéville“,  „Prix Rotary“ und „Jeune Soliste de la Communauté des Radios Publiques de Langue Française“. Als Solistin trat sie mit renommierten Orchestern, darunter die Tonhalle Zürich, Houston Symphony Orchestra, Orchestra della Svizzera Italiana, Orchestre de Chambre de Lausanne, Orchestre Symphonique Neuchâtelois, Mozarteum Orchester Salzburg, Kammerorchester des Bayerischen Rundfunks und dem Johannesburg Symphony Orchestra in Erscheinung.
Ihre kontinuierliche Kammermusik-Tätigkeit hat sie mit Künstlern wie Veronika Hagen, Benjamin Schmid, Clemens Hagen, Dimitri Ashkenazy, Ramon Jaffé, Anna-Maria Pammer, Bernard Richter, den Brodsky-, Mozarteum-, Stadler-, St-Petersburg- und Petersen- Quartetten zusammengeführt. 
Seit 2015 spielt sie zusammen mit der Pianistin Ardita Statovci regelmäßig vierhändige und zwei-Klaviere Literatur und gastiert mit dem  Duo „ariadita“ europaweit.
Seit 2016 ist sie fixes Mitglied des neu gegründeten Alban Berg Ensemble Wien, das seitdem eine zentrale Rolle in ihrem musikalischen Leben spielt.

Ib Hausmann - Klarinette & Cajon

"Ib Hausmann zählt ohne Zweifel zu den führenden europäischen Klarinettisten. Man möchte Hausmann als einen Meistersinger bezeichnen, der den blauen Ton beherrscht und den gelben und den zarten sowieso, und tatsächlich schwingt in seinem Spiel bei aller Kantabilität stets ein Moment von Sprache, eben von Mitteilung mit" - Norbert Ely,  „Deutschlandfunk“

Ib Hausmann, das große Erlebnis des Abends, blies, schrie und weinte und klagte und jubelte all dies sublimierte Lebensgefühl aus seinem Instrument. - Die Welt

Ib Hausmann ist ein begeisterter Interpret, klassischer und zeitgenössischer Musik ...der neben der klassischen Klarinette auch Es-Klarinette, Bassklarinette und Bassetthorn spielt. Er studierte in Berlin bei Ewald Koch und bei dem Pianisten des Beaux Art Trios, Menahem Pressler. Auch der Komponist György Kurtág hat seine künstlerische Entwicklung entscheidend geprägt. Zu seinen musikalischen Freunden zählen Aleksandar Madzar, Alexander Lonquich, Dénes Várjon, Frank-Immo Zichner, Frank Gutschmidt, Stefan Litwin, Daniel Hope, Enrico Bronzi, Veronika und Clemens Hagen, Peter Bruns, das Trio di Parma und Streichquartette wie das Hagen-, Casals-, Vogler-, Pellegrini,- und Auryn-Quartett. Gemeinsam  mit Lukas Hagen und Iris Juda gründete er das ENSEMBLE SERAPION.

Als Solist spielte Ib Hausmann mit verschiedenen Orchestern im In- und Ausland, u.a. mit dem Minnesota Symphony Orchestra im Wiener Musikvereinssaal und der Kammerphilharmonie Bremen in der Berliner Philharmonie. Er arbeitete mit Schauspielern, wie Klaus Maria Brandauer und Burghart Klaussner zusammen und widmet sich darüber hinaus improvisierter Musik und modernen Aufführungsformen. Für die Aufnahmen der Klarinettensonaten von Max Reger (mit Nina Tichman) und einer CD mit Werken Berthold Goldschmidts, wurde er von der Deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet. 2002 erschien bei EMI eine „Live-Aufnahme“ u.a. mit dem Quintett von Sergej Prokofieff, zusammen mit Tabea Zimmermann, Julia Fischer, Lars Vogt u.a.

Für die Deutsche Grammophon nahm er das Doppelkonzert für Klavier und Klarinette von Gerhard Frommel und die CD „Terezin“, Musik aus Theresienstadt, mit Anne Sofie von Otter und Christian Gerhaher auf. Diese CD wurde 2008 für den „Grammy“ nominiert. Zusammen mit dem Pianisten Christoph Ullrich gab er über 200 Konzerte für Kinder in Deutsch- land, Österreich und Kolumbien. www.ohrwurm-projekt.de

Seine ersten Kompositionen schrieb er ab 1996, u.a. „Ohnung“ für Klarinette solo. Im Jahre 2010 komponierte er die Musik zu dem Märchen „Der Spielmann“ von Selma Lagerlöff. Mit dem Jazz-Pianisten Michael Wollny arbeitet er ganz aktuell an einem „Kindertotenlieder“-Programm.

Benjamin Schmid - Violine

Seit seinem Debut bei den Salzburger Festspielen als Solo-Partner von Sir Yehudi Menuhin im Jahre 1986 hat sich Benjamin Schmid mit seiner weltweiten, stets intensiven Konzerttätigkeit in etwa 3000 Live- Konzerten zu einem der wichtigsten Violinisten unserer Zeit entwickelt. Der Sieg des Carl-Flesch-Wettbewerbs 1992 in London, bei dem er auch den Mozart-, den Beethoven- und den Publikumspreis zuerkannt bekam, brachte neben anderen Wettbewerbspreisen den internationalen Durchbruch für den aus Wien stammenden Geiger Benjamin Schmid. Seither gastierte er auf den wichtigsten Bühnen der Welt mit namhaften Orchestern wie den Wiener Philharmonikern, dem Philharmonia Orchestra London, den Petersburger Philharmonikern, dem Concertgebouw Orchester Amsterdam, dem Leipziger Gewandthausorchester oder dem Tonhalle Orchester Zürich.

 Seine solistische Qualität, die außerordentliche Bandbreite seines Repertoires – neben allen gängigen Werken spielt er etwa auch die Violinkonzerte von Wolf Ferrari, Gulda, Korngold, Elgar, Weill, Dutilleux oder Weinberg – und insbesondere auch seine improvisatorischen Fähigkeiten im Jazz machen ihn zu einem Geiger mit unvergleichlichem Profil. Benjamin Schmids über 60 CDs wurden zuletzt mit dem OPUS KLASSIK Preis 2021, zum Teil mehrmals mit dem Deutschen Schallplattenpreis (als einziger Geiger in den Kategorien Klassik und Jazz), dem Echo-Klassik-Preis, Grammophone Editor’s Choice oder der Strad Selection ausgezeichnet. Neben Einspielungen des Standardrepertoires der Violinkonzerte von Mozart, Beethoven, Bruch, Mendelssohn, Tschaikowsky, Wieniawski oder Brahms sind besonders seine prämierten Neuentdeckungen der Violinkonzerte von Erich Wolfgang Korngold, Ermanno Wolf Ferrari, Mieczyslaw Weinberg, Friedrich Gulda (Violin- und Cellokonzert) , György Ligeti, Nicolo Paganini - Kreisler und Max Reger zu nennen. Anlässlich seines 50sten Geburtstages gab OehmsClassics  „Benjamin Schmid Complete OehmsClassics Recordings“ (20 CD Box) heraus. Benjamin Schmid trat mehrmals in weltweit ausgestrahlten TV-Konzerten mit den Wiener Philharmonikern auf: mit Seiji Ozawa bei den Salzburger Festspielen oder mit Valery Gergiev beim Sommernachtskonzert Schönbrunn; beide erschienen auf CD und DVD bei der Deutschen Grammophon Gesellschaft und bei OehmsClassics. Mehrere weltweit ausgestrahlte Dokumentarfilme über Benjamin Schmid komplettieren den außergewöhnlichen Rang des Geigers.

In Salzburg, Österreich, wo er mit seiner Frau, der Pianistin Ariane Haering, und ihren gemeinsamen vier Kindern lebt, widmet sich Benjamin Schmid als Professor und Mentor seinen Studenten an der Universität Mozarteum, hier wurde er u.a. mit dem „Internationalen Preis für Kunst und Kultur“ ausgezeichnet. Darüber hinaus gibt er weltweit Masterclasses, war Professor und Gastprofessor an der Hochschule der Künste Bern/CH und fungiert als Juryvorsitz des Internationalen Mozart Wettbewerbs Salzburg. Als  Künstlerischer Leiter des Musikfestivals ClassixKempten in Deutschland verantwortet er eine von Kritik und Publikum umjubelte Konzertwoche im September, die sich erstrangige, aber auch rare Kammermusik und Jazzkonzerte zum Ziel setzt. Ab der Saison 2020/21 wurde Benjamin Schmid zum Künstlerischen Leiter des Kammerorchesters Musica Vitae in Växjö, Schweden ernannt und plant auch hier ein durch Klassik und Jazzeinflüsse profiliertes Programm, das gleichzeitig CD-Erstaufnahmen neuer für Benjamin Schmid geschriebener Werke plant. Schließlich ist Benjamin Schmid auch künstlerischer Leiter des Orchesters Salzburger Orchester Solisten (SAOS) , mit dem Musik des 20. Jahrhunderts im Vordergrund steht. Benjamin Schmid ist als einer der wichtigsten Geiger im Buch „Die Großen Geiger des 20. Jahrhunderts,“ von Jean-Michel Molkou (Verlag Buchet-Chastel, 2014) porträtiert.

​Er konzertiert auf der „ex Viotti 1718“- Stradivarius Violine, die ihm die Österreichische Nationalbank zur Verfügung stellt, sowie auf einer modernen Geige aus dem Jahre 2015 von Wiltrud Fauler.

Ticketinfo

Vier Preiskategorien ab € 35,– bis € 65,–

€8 Ermäßigung für Kinder und Jugendliche bis zum 20. Lebensjahr